In der Ukraine sind Mosaikkunst und Alltagsleben seit frühester Zeit eng miteinander verbunden - bereits im 2. Jahrhundert vor Christus. Die Sophienkathedrale aus dem 16. Jahrhundert in Kiew ist ein UNESCO-Weltkulturerbe Byzantiner Stil ist ein Meisterwerk der frühen Kirchenarchitektur. Neuere Mosaikkunst ist jedoch seit der Sowjetzeit zu einem festen Bestandteil der öffentlichen Bereiche der Ukraine geworden.

Tragischerweise wurden diese Anlagen seit Kriegsbeginn beschädigt und zerstört. Da Gebäude beschossen wurden, außen Wände gefallen sind - samt ihren Mosaikschätzen. In London feierte und erinnerte eine ergreifende digitale Kunstausstellung einige der berühmtesten Stücke.

Bild-Quelle British Council

Entdecken Sie die Ukraine: Zerstörte Bits wurde vom British Council und dem Ukrainian Institute in London produziert. Als Teil der britischen/ukrainischen Kultursaison stellte die audiovisuelle Installation 56 Mosaike aus der Blütezeit dieser dekorativen Mosaik-Wandkunststücke nach.

Die Schaffung monumentaler Mosaikstücke war Teil eines Phänomens des 20. Jahrhunderts, das seinen Höhepunkt zwischen den 1960er und 1980er Jahren erreichte. Bis zum aktuellen Krieg war die Mosaikkunst eine kulturelle Tradition, die überall auftauchte, von Parks und Spielplätzen bis hin zu Gassen. 

Ukrainisch Dissidenten wie Alla Horska standen an vorderster Front bei der Schaffung politisch aufgeladener Kunst, die sowohl einheimische Volkskunst als auch Menschenrechtsaktivismus feierte. Sie waren als die Sixtiers bekannt. 

Die Ironie, dass diese Stücke im aktuellen Krieg zerstört werden, ist unausweichlich. Zu dieser Zeit standen die Sixtiers an der Spitze einer Widerstandsbewegung, die die aktuelle Politik und Ungerechtigkeiten in Frage stellte. Sie leiteten eine kulturelle Wiederbelebung ein – und wurden für ihre Aktivitäten oft verhaftet, sogar ermordet.

Ihre Kunst war jedoch oft hell, fröhlich und spiegelte Dinge wider, für die sie eine Leidenschaft hatten, wie Natur, Mythologie, und die Bewahrung ihrer Kultur. So wie die Dinge in den 1960er Jahren in anderen Teilen der Welt erschüttert wurden, waren die jungen Intellektuellen der Ukraine an Protest und Veränderung beteiligt.

Ihre Verfolgung, Verbannung in Konzentrationslager und andere Strafen waren Treibstoff für die verbleibenden Mitglieder der Bewegung. Als solche wurden sie als Heldenfiguren verehrt. Nachdem die Ukraine 1991 ihre Unabhängigkeit erlangt hatte, wurden viele dieser Mosaike gefeiert und erhalten. Eine Kampagne aus dem Jahr 2002 sicherte die Verlegung und Erhaltung von Werken wie „Woman-Bird“ – jetzt ein Opfer von Beschuss in Kiew. 

Im Allgemeinen entwickelte sich ein Interesse an der Katalogisierung und Erhaltung der weit verstreuten Beispiele monumentaler Mosaike aus der Sowjetzeit. Der in Kiew lebende Fotograf Yevgen Nikiforov war stark an dem Projekt beteiligt. Als solche erweiterte die Londoner Ausstellung Yevgens ukrainisches sowjetisches Mosaikprojekt, das sich über acht Jahre entwickelte und Städte in der ganzen Ukraine umfasste. Gleichzeitig untersuchte sie das sowjetische Kulturerbe in der Ukraine und die kritische lokale Haltung ihm gegenüber.

„Vor drei Jahren haben wir Dutzende der interessantesten Mosaike für eine animierte Projektion gesammelt, um einen neuen Blick auf die monumentale Kunst der Ukraine im 20. Jahrhundert zu werfen“, sagte Yevgen Nikiforov, der Kurator von Entdecken Sie die Ukraine: Zerstörte Bits, vor der Ausstellung. 

Er fuhr fort: „Jetzt sind diese einzigartigen Objekte wie das gesamte ukrainische Erbe bedroht. Durch die Ausstellung dieser Werke in London werden wir diese noch nicht ausreichend erforschte Schicht der ukrainischen Kultur in die Geschichte der Weltkunst einschreiben.“

Wie war das möglich? Mit einer Mischung aus neuester Technologie und bestehender Architektur tauchten die Immerse-Besucher in ein bewegungsaktiviertes Spektakel aus 56 monumentalen Mosaiken ein, die von ukrainischen Künstlern zwischen den 1960er und 1980er Jahren geschaffen wurden. Die Ausstellung wurde vom ukrainischen Institut, dem Kreativteam des Rock 'n' Light Studios, mit Musik des ukrainischen Multi-Genre-Instrumentalduos Ptakh Jung produziert. 

Bild-Quelle British Council

Nach dunklen, farbenfrohen, hyperkomplizierten digitalen Projektionen von Mosaiken wurden die flüchtigen Projektionen von markanten Klängen begleitet, die die Aufmerksamkeit sowohl auf das kulturelle Erbe als auch auf die Verluste der Ukraine lenkten.

Bild-Quelle British Council

Insgesamt enthielt die Ausstellung eine alarmierende Nachricht, dass die meisten der glorreichen Kunstwerke im andauernden Krieg bereits zerstört wurden. 

So viel kann sich in kurzer Zeit ändern. Die aktuelle Installation wurde ursprünglich 2019 als Feier der ukrainischen Mosaiktradition geschaffen. Es versucht nun, die Mosaikkunstform neu zu erfinden, um das Bewusstsein für die Zerstörung des kulturellen Erbes und die Bedeutung der Erhaltung zu schärfen.

Bild-Quelle Sowjetische Mosaiken in der Ukraine

David Codling, Saisondirektor der Ukraine UK beim British Council, kommentierte die Ausstellung wie folgt: „Mit ihrem Fokus auf Kunst im öffentlichen Raum, der für den Rahmen des Greenwich+Docklands International Festival sehr geeignet ist, ist diese Installation eine dringende Erinnerung an beide die Gefahr für das kulturelle Erbe der Ukraine und die Vitalität, die es erhält.“

Es ist unglaublich aktuell, da der Krieg weitergeht. Aus der Ukraine sagte Tetyana Filevska, Creative Director des Ukrainischen Instituts: „Die ukrainische Kultur ist eines der Ziele im russischen Krieg gegen die Ukraine. Seit dem 24. Februar haben wir im ganzen Land Hunderte von Kulturgütern verloren.“ 

„Das Kunstprojekt Discover Ukraine: Bits Destroyed animiert Bilder der ukrainischen Mosaike, die Mitte des 20. Jahrhunderts entstanden sind“, fügte sie hinzu. „Dieser Teil unseres Erbes ist während des verheerenden Krieges schwer zu bewahren. Ein erheblicher Teil der Mosaike wird darin nicht überleben.“ 

Tetyana fuhr fort: „Dieses Projekt ermöglicht es uns, etwas über die Kunst der Ukraine zu erfahren, die jeden Tag von russischen Bomben zerstört wird. Es ist eine Möglichkeit, zumindest eine Erinnerung daran als Teil des reichen Erbes der Ukraine zu bewahren, das die Welt gerade erst entdeckt hat.“

Erleben Sie die Erfahrung dieser erstaunlichen multisensorischen Kunstausstellung noch einmal, indem Sie sich das Video hier ansehen: